Danza classica

I corsi di danza classica presso il Centro Danza Tesero seguono principalmente i programmi della Royal Academy of Dance di Londra.

I contenuti dei piani di studio (lavoro di propedeutica, sbarra, centro, uso delle punte, movimento creativo e danza di carattere) sono strutturati in maniera progressiva per garantire che il livello tecnico richiesto rientri nell’ambito delle capacità di apprendimento di ognuno.

I giovani studenti vengono preparati correttamente e nei tempi necessari secondo le esigenze, le capacità ed il talento individuali, prestando particolare attenzione alla sicurezza e al benessere psico-fisico dell’allievo. I bambini, i cui corpi non sono ancora completamente formati, sono protetti dai danni che possono essere causati da un insegnamento sbagliato.

I programmi sono creati per adattarsi sia a chi è nuovo nel mondo della danza sia a chi ha già esperienza, così da aiutare tutti gli studenti ad accrescere la propria autostima, migliorare la capacità di rapportarsi e confrontarsi con gli altri, il lavoro di gruppo, rafforzare l’abilità di porsi degli obiettivi personali ed impegnarsi per raggiungerli.

Gli insegnanti -in costante aggiornamento- sono in possesso di una valida formazione tecnica del balletto classico, comprensione dei principi del movimento e della musicalità e forniscono agli allievi un programma di studio equilibrato e attentamente pianificato.

Danza moderna contemporanea

Accanto e a completamento delle lezioni di danza classica la scuola propone il corso di danza moderna, a scadenza quindicinale.

Nella danza moderna si pone l’accento soprattutto sulla libertà del gesto e dell’interpretazione, sull’uso dello spazio e sulla respirazione. Come nella danza classica viene seguita una “grammatica” precisa del movimento, anche se meno costrittiva e rigida.

Le lezioni si dividono solitamente in due parti: una prima fase di riscaldamento e studio della tecnica e la seconda maggiormente “ballata” e coreografica, dove si studiano combinazioni via via più complesse a seconda del livello raggiunto.

L’uso della musica e di molteplici sonorità è fondamentale per la creatività e l’interpretazione.

Giocodanza

Un nuovo metodo che affronta la fase propedeutica della danza sotto forma di gioco.

Studiato per i bambini in età prescolare (approccio alla danza) e scolare 6-7 anni (tecnica propedeutica) è gioco educativo, perché vi sono regole da rispettare che altro non sono che le componenti base della danza, come la percezione corporea, la qualità del movimento, lo spazio, il tempo.

Attraverso il Giocodanza® gli allievi ricevono gli strumenti necessari per stimolare immaginazione e fantasia, disciplinando le loro capacità con libertà di espressione.